Filip Skácel
Mistře Renoire, co si myslíte o dnešním umění?
Digitální koláž fragmentů vizuálů generovaných pomocí modelu DALL-E od společnosti OpenAI.
Prompty jsou vygenerovány na základě Renoirových maleb pomocí aplikace CoCoClip.ai.
Tyto fragmenty jsou pak komponovány v Adobe Illustratoru na písmu Ortica od písmolijny Collletttivo.
Výsledné generace jsou rozpohybovány pomocí aplikace Vivago.ai a pomocí Adobe After effects nahrazeny za původní.
Proces tvorby je někdy ošemetná záležitost a jako tvůrčí osoby někdy nevíme, kdy přestat, kdy je dílo dokončené. Právě ale tato nerozhodnost nebo nekonečnost díla je to, co může lidský prožitek odlišovat od jiného. Věčný romantik Auguste Renoir se ve svém ne moc známém citátu vyznává, že malbu považuje za hotovou, až když se chce namalované ženě dotknout hýždí. Je to až primální, avšak transcendentní záležitost kdy umělec, autor, přichází ke kontaktu se subjektem a jeho reinterpretací v reálném čase. Může se dotknout objektu, stejně jako malby samotné.
To je v širokém kontrastu s novodobým přístupem implementace umělé inteligence, respektive vizuálních generativních modelů. Sám Renoir ve svém druhém, méně známém citátu, předznamenává dnešek, když praví, že žijeme v době spíš objevitelské, než tvůrčí. Hledání správných výrazů pro vstupní prompty pro generování obrazu je někdy jako bloudit se nekonečným lesem nebo zahradním čajovým dýchánkem. Samotná tvorba kreativce je ale dnes také odlišná. Jsou zde pocity, jako by už všechno bylo řečeno, všechny knihy napsány a všechny obrazy namalovány. Je to taková doba recyklace a redesign zažitého, zároveň ale také něčeho, bez čeho bychom tady nebyli a tak vzdávat hold je na místě.
Zároveň to zní, jako by už na přelomu 19. a 20. století tyto generativní modely využívali a nutí nás to se zamýšlet, kam tvorba nynějšího umělce a designéra může zajít a kam nás technologický vývoj ještě zavede, když už pan mistr Renoir dobu minulou popisuje jako nynější.
Image to text description:
The quote "We are in a period of seekers, not merely ranch-hand creators" is written on the poster with white letters against a black background. In between these words, there's an illustration made from small images of people who create art. The style should be modern and minimalistic. Use light colors for the text and illustrations to make them stand out against the dark background. This design would appeal to those around their thirties who enjoy creative work or personal branding.
The quote "We are in a period of search rather than answers" is displayed above the poster typography, which features a black background, white text, and white letters, with images of people searching for and sharing content on social media platforms. The design is minimalist yet impactful, showcasing modern digital marketing trends. The poster is incredibly detailed, with intricate details, professional photography lighting, professional color grading, clean sharp focus, and a hyperrealistic appearance.
The words "We are in a period of searching, not compartmentalized" in the style of Auguste Rodin on a black background with white text. The style is modern and minimalist, featuring a large font that stands out against the dark backdrop. There's an emphasis on clarity and simplicity to make each word stand tall and distinct. In between these words, there are images of people searching or studying different things like art, technology, and science, creating a sense of diversity within one theme.
A typographic poster with the phrase "We are in a period of searching, not featuring an abstract or conceptual design style." The text is arranged to create visual elements that resemble images and icons representing searching people, all set against a dark background. There's white space around each letter to emphasize their importance on the screen print, and a subtle texture-like effect adds depth to the overall composition. In the style of Pierre Adams-Redman, 3D typography.
LLM description:
"Tento obrázek kombinuje citát Pierra-Augusta Renoira „We are in a period of searchers rather than of creators.“ s typografickým a vizuálním designem, který podtrhuje jeho obsahové sdělení. Použité písmo má robustní, hranaté serify, které evokují pevnost a tradiční hodnoty. Velké velikosti textu dominují tmavému pozadí, přičemž bílé písmo zajišťuje silný kontrast a vysokou čitelnost. Zajímavým prvkem jsou drobné textové pasáže a ilustrace integrované uvnitř větších písmen – ty vizuálně symbolizují proces hledání a objevování v uměleckém či kreativním kontextu. Pozadí s texturami a vizuálními fragmenty zároveň naznačuje, že doba „hledačů“ je plná analyzování a přebírání inspirace z minulosti. Celková kompozice pracuje s minimalismem
a kontrastem, což dává důraz na klíčovou myšlenku citátu." ChatGPT 4.0, OpenAI
"Vytváření této syntézy se podobalo sešívání starého kabátu odněkud-vzatými novými nitěmi z budoucnosti. Z generativních modelů šel cítit potenciál pro budování nového světa, ty ambice ale často rychle skomíraly, když musel člověk několikrát fine-tunovat vstupní prompt, aby mu to vůbec vyplyvlo něco použitelného. Renoirovy původní modely měnily svou národnost, své oblečení a měnily se v něco, co už rozhodně nelze nazvat „starým“, nýbrž ani ne přímo „novým“, jestli nemá výsledek jen slepě následovat nekonečno promotů předchozích a krást nekonečno uměleckých děl minulých."
Projekt 2
F*ck Helvetica
Digitální koláž fragmentů portrétů známých typografů komponovaných v Adobe Illustratoru na písmu Helvetica.
Portréty jsou potom rozpohybovány pomocí aplikace Vivago.ai a aplikací Adobe After effects nahrazeny za původní.
Písmo milované a nenáviděné, jako nezvyklá přísada na jídle. Pro svou dobu bylo písmo Helvetica ryze racionální a funkční věcí, která fungovala pro tehdejší účely skvěle. Písmo se stalo synonymem nejen pro grafický design, ale také skoro pro jakékoliv tiskoviny. Přesto se našli tací, kteří písmem opovrhují, dnes v něm vidí přežitek nebo nedokonalost, která se v dnešním digitálním světě snadněji prokazuje. Nejčastějším prohřeškem je údajně nízká čitelnost a bezcharakternost. Co když ale právě to dodává písmu onu osobitost? Co když se, hlavně v dnešní době, pro kterou je Helvetica už málo, do ní právě tyto chytré hlavy promítají? Co když právě to z ní dělá písmo čitelnější, až serifové, když tito věrozvěstové staví své mantinely, jak s tímto písmem nepracovat, a vlastně i pracovat.
Image to text description:
The poster has bold text in black and white that reads "FRACTICAL". The letters have different sans-serif fonts, each letter is arranged to create an illusion of faces or eyes within the typography. There's also some typeface with other shapes like circles and squares. The background color is plain white. In the top left corner, there's a small logo of face-like figures made from typographic elements.
The poster is made of black and white letters with the words "FORBIDDEN HELVETICA" arranged in large, bold sans-serif typography. The text stands out against a stark background that creates an atmosphere of simplicity and clarity. There's also some smaller imagery such as faces or shapes inside each letter to add visual interest and depth. in the style of John Holcroft for Sagi Haviv Minimalist design style, flat vector illustration style, simple lines, pure minimalism, white background.
Black and white typographic poster with the text "Futura Luger Helvetica Light" in bold sans-serif letters on an off-white background. The phrase "A precise emblem in black and to the left - in the style of Valerie Hartig", the top two lines of which also spell out the phrase 'Stinking third eye'. There are some photographic elements such as small square cutouts that can be used to add depth or texture, and it has been designed with typography-inspired graphics.
A typographic poster with the text "Funderation-Eyediegesia" in bold black letters on a white background, each letter is made of different images and shapes, arranged to form an eye shape. The eyes have various expressions, such as happiness or sadness, and the overall design conveys creativity and imagination. The style draws inspiration from the work of graphic designer Jan Tegnér.
LLM description:
"Tento obrázek kombinuje typografii a fotografii, aby vyvolal polemiku o používání písma Helvetica, jednoho z nejznámějších sans-serif písem. Helvetica, charakteristická svou jednoduchostí a geometrickou vyvážeností, je zde zobrazena velkými písmeny v tučném řezu, přičemž výřezy obličejů v písmenech symbolicky propojují písmo s názory významných osobností, jako jsou Erik Spiekermann, David Carson či Neville Brody. Text na obrázku kritizuje Helveticu jako uniformní a „bezcharakterní“ nástroj korporátního designu, často považovaný za volbu z pohodlnosti. Zároveň upozorňuje na rozdíl mezi čitelností a komunikací, čímž zpochybňuje univerzální použití tohoto písma. Obrázek tak vyvolává otázky o estetice a funkci v typografii, přičemž provokuje k zamyšlení nad alternativami a kreativním přístupem k designu." ChatGPT 4.0, OpenAI
Písmo milované a nenáviděné, jako nezvyklá přísada na jídle. Pro svou dobu bylo písmo Helvetica ryze racionální a funkční věcí, která fungovala pro tehdejší účely skvěle. Písmo se stalo synonymem nejen pro grafický design, ale také skoro pro jakékoliv tiskoviny. Přesto se našli tací, kteří písmem opovrhují, dnes v něm vidí přežitek nebo nedokonalost, která se v dnešním digitálním světě snadněji prokazuje. Nejčastějším prohřeškem je údajně nízká čitelnost a bezcharakternost. Co když ale právě to dodává písmu onu osobitost? Co když se, hlavně v dnešní době, pro kterou je Helvetica už málo, do ní právě tyto chytré hlavy promítají? Co když právě to z ní dělá písmo čitelnější,
až serifové, když tito věrozvěstové staví své mantinely, jak s tímto písmem nepracovat, a vlastně i pracovat.
Galerie G18 ve Zlíně
galerie Fakulty multimediálních komunikací
Univerzity Tomáše Bati ve Zlíně
Štefánikova 5670, Zlín